院线百花齐放,然后呢?另一个角度切入的 2017 电影年终榜

2020-05-29 评论 897

对我个人来说,2017 是个很奇特的观影年。

接近年终之前和朋友聊起天,惊觉在 2017 年,一週最多有 15 部电影上院线;加上大小影展与特映,同一週竟有多达 50 部电影在电影院提供给观众作选择(不含二轮)。以前人家听到我在写影评会开玩笑「那电影院的电影你应该都看过了吧?」在 2017 年,要有本事把院线电影看完,简直是癡心妄想。

但于此同时,不知是个人心境改变了,还是大环境改变了,但总觉得院线上映数量增加,整体电影的品质却更零散、口味更单调;中上水準的商业片为数不少,反而有新意或独树一格的小品有如海底捞针,写影评十多年,我第一次觉得这是件吃力不讨好的事。串流平台的普及与各种线上收看的方式,造就了电影上映数量最多,整体的看片量却是 10 年来最少的一年。

无论如何,以下还是排出个人今年的十大电影。只是与往年不同,今年我不想把榜单侷限于院线,而是纳入串流、DVD等平台一起讨论。如果台湾片商如雨后春笋般涌入代理市场,则观众有权利看到比现在更好的电影,本片单中的部分作品便是相当好的证明。

10.《报告老师,怪怪怪怪怪物》/《大佛普拉斯》

很高兴在经过多年之后,台湾电影终于有了一丝明显复甦的气息,暑假的《报告老师,怪怪怪怪怪物》特别让我惊豔:相当够水準的製作、大胆的演出、气氛强烈的动作桥段,以及骨子里那(稍嫌幼稚)极端黑暗厌世的价值观,成就了今年最独树一格的台湾商业电影。同样地,《大佛普拉斯》也是一部极度难以被归类、表面上有着明确作者印记,却又远比多数台湾作者论作品更犀利也更具娱乐性的佳作,为台湾影坛带来了一阵久违的、让人耳目一新的幽默感,真正是精彩的让人想关心彼此的家人(?)。两部电影都有着些许缺点,只是走到这里,台湾电影终于又往对的方向,踏出了一大步。

9.《闺蜜假期》

大概从《伴娘我最大》的成功开始,每隔一两个月,好莱坞就会试图推出一部一群瞎妹聚在一起做瞎事的限制级喜剧。此类作品通常能靠着美国几乎是多如繁星的一流喜剧演员撑场面,但不可否认笑点来来去去就那几种,久了还是很难不让人感觉疲乏。在此一前提下,《闺蜜假期》能够杀出一条血路着实让人又惊又喜,除了四位女主角皆交出超水準演出,蒂芬妮哈戴许的狂放和忠诚也是无人能出其左右,更重要的是本片够好笑也够有心,结尾半小时展现的友谊相当让人催泪。一部电影可以有超低级梗如空中厕所或葡萄柚,也能有振奋人心的演说,正如XX不分蓝绿,搞笑也是不分黑白的。

8.《白色女孩》(White Girl)

近期上映的《失速夜狂奔》让许多台湾观众第一次见识到美国独立製片另一种面貌,那比较髒、比较粗野、比较写实而充满生猛生命力的底层之光,先前便已透过赫蒙利柯尼纳等人的作品绽放。而如果喜欢这种类型,伊莉莎白伍德的《白色女孩》比起《失速夜狂奔》是有过之而无不及,浓得化不开的空洞感与不负责任的青春在汗水、唾液与一次又一次嗑药后的高潮达到昇华,镜头直指当代空洞的内在。摩根塞勒的演出体现了年轻世代的虚无,一段横跨舞池的狂欢可能是今年最具感官冲击力的桥段。

7.《柏灵顿熊熊出任务》

无论国内国外,2017都不是什幺风调雨顺、国泰民安的好年,让保罗金古典又不至于古板、温暖而不失幽默的《柏灵顿熊熊出任务》更让人感觉弥足珍贵。类似这种阖家观赏的家庭冒险故事很容易沦为单调或甜腻,但《柏灵顿熊熊出任务》却成功在童心与诙谐之间抓到良好平衡,将暖心一事发挥得淋漓尽致,光看片尾高潮各个角色使出浑身解数,便足以看出故事在规划上的巧思。此外,一字排开星光熠熠的英伦演员阵容也让这系列成为自《哈利波特》之后,最多英国演技派演员玩得最开心的地方,现在就只希望这系列和《哈利波特》一样长销了。

6.《派特森》

我个人从来都不是吉姆贾木许的粉丝,但这也让其新片《派特森》格外让人惊喜,将简单的日常生活,幻化为无穷尽的灵感来源。电影虽然还是少不了引经据典或吊书袋的片刻,以简驭繁、大巧不公的故事却让电影真正是无处不是诗意,无事不能入诗,简单纯粹而甜美。更别说亚当崔佛冷调直白又有种若有似无幽默感的表演,映照出生活中种种微不足道的喜怒哀乐,三言两语便用最质朴的文字,阐述最深刻的幸福。片尾那似高潮又反高潮的处理,至今想起仍让人嘴角不禁露出一抹微笑。

5.《月光下的蓝色男孩》

间隔 10 个月以及一座奥斯卡最佳影片之后,回忆起《月光下的蓝色男孩》还是让人胸口隐隐作痛,闭上眼依旧听得见浪潮声,看得见那深邃的蓝,彷彿闻得到海水的鹹。导演兼编剧贝瑞杰金斯融合了(包含王家卫在内)各种美学与电影语言,以对角色和故事最真诚的爱与关怀,创造出一部至善至美的电影,既是成长故事,也是绝美爱情,里头对于角色近乎宗教的神祕气息,让人怎能不着迷。要具体形容其出色并非易事,但相隔如此之久感觉却依旧鲜明如新,便是电影功力的最佳证明。

4.《追缉聂鲁达》

一如前面《派特森》的吉姆贾木许,《追缉聂鲁达》导演帕布罗拉瑞恩在过去始终给我「太聪明」之感,强调知性探索大过情感力量,让电影有趣则矣,很难有着深刻共鸣。但不可否认,当聪明到接近《追缉聂鲁达》的层次,观众也是别无选择,只能击掌叫好。本片看似与《第一夫人的秘密》属于姊妹作,同样在探讨名望与神话的本质,但《追缉聂鲁达》又比《第一夫人》走得更远、更深、更让人动容,诗意的笔触搭配层层叠叠的叙事,为电影的辩证提供了独一无二的柴火。

3.《海边的曼彻斯特》

或许是出于电影需要夸饰与转化的本质,但有些时候,真正贴近人心的行为,往往与电影里的惯例背道而驰,编导天才肯尼斯洛勒根正是最能理解这件事情的人,长于在最容易忽略的细节里,发掘出角色最真实的一面。前作《玛格丽特》已经注定成为二十一世纪经典,《海边的曼彻斯特》也不例外,藉由一桩家族意外,勾勒出一个饱受折磨的痛苦灵魂,洛勒根却以无止尽的幽默感、宽容、理解与坦然,既让故事更有人味,也让底下的悲剧苦涩挥之不去,彷彿一部举重若轻、让人爱不释手的长篇小说。

2.《人生哪有这幺幸运》/《二十世纪的她们》

有些时候,一部电影的好坏不难取得共识,但喜欢电影一部电影与否(多寡),主要取决于个别观众看这部电影的心境、状态,以及人生阶段。就这角度来说,鲜少有电影比《人生哪有这幺幸运》更能反映我自己今年的人生(再讲就爆雷了)。简单说起来,《人生哪有这幺幸运》就只是记录一个即兴喜剧团体的友谊与消解,但在这其中,麦克柏比葛利亚却捕捉到某种更为稀有的、脆弱的、稍纵即逝的境界,那种渴望成功却总是差了临门一脚、永远处于自我质疑与恐惧状态下的心理状态,透过即兴与既有剧本间的完美平衡,以及一群才华洋溢的喜剧演员,精采地呈现在观众眼前。正如几年前的《魔球》,有些时候,处理失败远比处理成功更珍贵,也更不容易。

同样在处理某种人生状态,今年则有两部电影对青春成长的面貌,做出绝美而深刻的诠释:一部是台湾得等到明年初才有缘看见的《淑女鸟》,一部则是在台湾仅以DVD型式发行、麦克米尔斯执导的《二十世纪的她们》。两者虽然皆是纤细、优雅,酸中带甜而观察入微,但《二十世纪的她们》更试图要捕捉一种难以言喻的生命阶段,在微小框架中找出宏大的人生定义,成就不亚于前作《新手人生》,也可能是继《年少时代》之后,最能煲出人生况味的电影,

1.从缺/《鬼魅浮生》(A Ghost Story)

就我个人看来,一个年度榜单的第一名,应该要是当年度最有力量、最震撼、最能够改变人生的电影。就这个角度来说,今年有很多出色的作品,但纯粹以电影的绝对成就来说,似乎还是稍微差了一点点,而回应本文一开始的个人想法,很遗憾在个人今年所看的大小电影中,透过非院线管道所看的电影,往往很遗憾地比院线更优秀,其中又以《鬼魅浮生》为代表。

《鬼魅浮生》的概念非常简单:一个鬼魂为了难以实现的心愿,在爱人离开后经历时空,等待圆满的那一天。在如此朴实无华的前提下,导演大卫罗利却以最简单又最朴实的手法,打破了电影里头的叙事规则,为时间这件事情作出全新定义。更重要的是,本片看似平凡无奇,却越到最后越有力量,片中一段插曲的出现,是整年电影里最催泪的时刻,而这样大胆、複杂、创新而深刻的电影,台湾观众却无法在电影院里体验,不禁让人好奇,我们每週上映 15 部电影,到底都在上映什幺呢?

当然,有榜单就会有遗憾,以下便是个人心中本年度整体不俗,最后仍决定不要上榜的电影:《牠》、《极地追击》、《爱情昏迷中》、《为妳唱的歌》、《Cars 3》、《肉狱》、《泥沼》、《人生剩利组》、《玉子》、《异星入境》。

年度最遗憾的错过:《迈耶罗维茨的故事》、《不思议女人》(似乎只在院线上了一週,这究竟是何种逻辑我真的无法理解。)

个人已经看过,非常值得推荐,甚至有机会上榜——但要到2018年才能与一般观众见面的电影:《以你的名字呼唤我》、《意外》、《水底情深》、《当爱不见了》、《淑女鸟》。